¡Viva lo imposible!

¡Viva lo imposible! es un elogio del riesgo disfrazado de comedia: Miguel Mihura toma la rutina y la sacude con una idea simple: a veces solo lo improbable permite respirar. Publicada en 1958, en el momento en que su humor se vuelve más urbano y social, la obra se alimenta del choque entre cálculo y azar, entre prudencia y deseo de ruptura. El conflicto no se presenta como tragedia, sino como tentación: seguir el guion de siempre o apostar por una salida inesperada. Mihura trabaja esa tensión con ritmo cortante, escenas que avanzan a golpes y personajes que se contradicen con naturalidad, como si la duda fuera parte del cuerpo. Lo importante no es el enredo en sí, sino la energía: la obra muestra cómo la ambición puede ser valentía o autoengaño, y cómo la ilusión puede sostener a alguien que ya no soporta la obediencia cotidiana. En el momento en que la sociedad premiaba la prudencia y castigaba el exceso, Miguel Mihura introduce una comedia que legitima la fantasía como necesidad, no como capricho. Los sustantivos que gobiernan la pieza son concretos: azar, apuesta, rutina, deseo, riesgo, ambición, vértigo, elección. Comparada con Solo el amor y la luna traen fortuna, aquí la fortuna no es romanticismo, es estrategia para escapar del encierro mental; el humor es más nervioso, menos dulce. Y, frente a Sublime decisión, que mira la elección como peso moral, ¡Viva lo imposible! la mira como impulso vital, como salto. Su valor literario está en esa defensa del movimiento: la comedia no te promete que lo improbable salga bien, pero te recuerda que la rutina también es una forma de fracaso.

Al terminar, queda una sensación extraña y útil: la de haber visto que la prudencia, cuando se vuelve identidad, puede ser otra máscara, y que el deseo de apostar no siempre es irresponsable; a veces es supervivencia. Escrita durante la España de posguerra y su moral de contención, la obra se lee como una pequeña rebelión permitida: el escenario ofrece lo que la calle negaba, la posibilidad de admitir el vértigo. Mihura organiza la comedia como una serie de empujones: cada escena obliga a decidir un poco más rápido, como si el tiempo mismo apretara. La risa aparece cuando los personajes intentan justificar lo injustificable, y ahí se ve el talento del autor: no ridiculiza el miedo, lo vuelve visible. Por debajo del chiste hay un conflicto serio: ¿qué pasa cuando vivir 'bien' significa vivir sin deseo? Si te gusta el Mihura que acompaña, esta obra acompaña, pero también exige: no deja que la ilusión sea solo consuelo; la convierte en herramienta para romper la obediencia.